|
dijous, 31 de gener del 2013
DONA CANÇÓ, divendres 1 de febrer, 21:30h
dilluns, 28 de gener del 2013
Convocatoria de becas, ayudas y subvenciones
Con fecha 25 de enero de 2013 se han publicado en el Boletín Oficial
del Estado
Ayudas a la difusión del teatro y del circo y a la comunicación
teatral y circense. El plazo de presentación de solicitudes finaliza el
25 de febrero de 2013.
Para más información consulte el siguiente enlace o contacte con el
Centro de Información al Ciudadano.
http://www.mcu.es/artesEscenic as/SC/becasAyudasSubvenciones/ TeatroCirco2013.html
[1]
Atentamente,
Oficina de Atención al Ciudadano en la Secretaría de Estado de Cultura
Ministerio de Educación, Cultura y Deporte
Plaza del Rey, 1 - 28004 Madrid
Teléfono: 91 701 74 81
Si lo desea, puede contactar con la Secretaría de Estado de Cultura haciendo click aqui [2]
Si desea darse de baja de esta lista de distribución, puede hacerlo desde el siguiente enlace darme de baja [3]
Secretaría de Estado de Cultura
Links:
------
[1] http://www.mcu.es/artesEscenic as/SC/becasAyudasSubvenciones/ TeatroCirco2013.html
[2] http://www.mcu.es/contacte/con tacteLoadSaveForm.do?layout= contacte&tipoArea=TIPOGENERAL& cache=init&language=es
[3] http://www.mcu.es/suscripcione s/loadAlertForm.do?cache=init& layout=alertasServicios& language=es
del Estado
Ayudas a la difusión del teatro y del circo y a la comunicación
teatral y circense. El plazo de presentación de solicitudes finaliza el
25 de febrero de 2013.
Para más información consulte el siguiente enlace o contacte con el
Centro de Información al Ciudadano.
http://www.mcu.es/artesEscenic
[1]
Atentamente,
Oficina de Atención al Ciudadano en la Secretaría de Estado de Cultura
Ministerio de Educación, Cultura y Deporte
Plaza del Rey, 1 - 28004 Madrid
Teléfono: 91 701 74 81
Si lo desea, puede contactar con la Secretaría de Estado de Cultura haciendo click aqui [2]
Si desea darse de baja de esta lista de distribución, puede hacerlo desde el siguiente enlace darme de baja [3]
Secretaría de Estado de Cultura
Links:
------
[1] http://www.mcu.es/artesEscenic
[2] http://www.mcu.es/contacte/con
[3] http://www.mcu.es/suscripcione
dijous, 24 de gener del 2013
DONA CANÇÓ, 25 de gener
|
diumenge, 20 de gener del 2013
1908, PUNT DE PARTIDA, divendres 8 de febrer 20:30h
BONNESCÈNICA
1908, PUNT DE PARTIDA
Centre de Cultura de Dones Francesca Bonnemaison
Sant Pere més baix, 7
Bonus: 10€
Idioma: Català
Coincidir
en el temps ens unifica? El temps històric compartit és el
responsable de la confecció de la nostra trajectòria? La vivència
personal de tres dones creadores que van néixer al mateix any:
Simone de Beauvoir, Mercè Rodoreda i Anna Magnani, ens mostra
resultats vivencials completament diversos (o no tant?). Aquest
recorregut per les vides de tres dones senyeres ens ajuda a entendre
i a explicar el paper de la dona i, al mateix temps, ens ofereix un
pretext per recuperar-ne la memòria.
Actrius:
Gemma
Julià
Carme
Poll
Rosa
Nicolàs
Direcció:
Imma Colomer
Recerca
de textos:
Josefa Contijoch
Etiquetes de comentaris:
bonnescènica,
lectura dramatitzada
divendres, 18 de gener del 2013
DONA CANÇÓ, 18 de gener, 21:30h
|
| |||||||
|
dilluns, 14 de gener del 2013
L'Anna "ÉS", per l'Imma Colomer
L'Anna "ÉS"
Era l'any 1973, l'últim any dels meus estudis a l'Intitut del Teatre. Estava fent una obra que es deia L'ombra de l'escorpí de la M. Aurèlia Capmany a Horta. Allà em vaig trobar uns quants companys molt divertits. Encara me'n recordo: hi sortia en Fermí Reixach, en Joan Font i d'altres. Amb aquest dos vam fer molta amistat i en Joan va proposar fer un grup de teatre que es diria Els Comediants. En Joan coneixia d'altres actors i ens els va presentar. Entre ells hi havia l'Anna Lizaran, que és d'Esparreguera, el poble del costat del d'en Joan, que és Olesa. A partir d'aquí va començar la nostra amistat. Ella encara se'n recorda del primer bolo del Non plus plis a Olesa. Jo conduïa la vespa amb l'Anna al darrera; l'Anna anava amb un dels capgrossos de la funció a les mans. Vam fer tot el viatge així, no sé com no ens va volar el capgros!
És una gran actriu, ja ho sabeu. Amb unes qualitats increïbles. Treballadora, entregada. Té un munt de personatges en el seu curriculum, tants que no saps amb quin et quedaries. És provocadora, alegre, viva, intuïtiva, intel·ligent, pallassa. És ARTISTA, valenta i lliure. És petita, d'estatura. I els baixets tenen, a vegades, aquesta necessitat de lluitar per treure el cap, tenen aquesta força que els fa tocar el cel. Ha fet teatre tota la vida. Ja de ben petita sortia a la Passió d'Esparreguera. Els seus pares eren immigrants, d'Almeria. D'aquí li deu venir el salero que té. És una anguila, sap escórrer el bulto. Fa 4o anys que la conec i encara ara em sorprèn. Al seu costat la vida ho és tot menys avorrida perquè sempre passen coses. Li encanta jugar, tota mena de jocs, sobretot els d'atzar: maquinetes de bar, cartes, ruleta...i aquesta capacitat de joc l'ha canalitzat en el teatre. És molt futbolera, del Barça. Li agrada molt fer de jardinera, és tendra amb els animals i té el cor gran-gran, i es fa estimar.
Fa 40 anys que ens coneixem. Hem compartit els 3 anys de Comediants i 10 anys de Teatre Lliure. Té la capacitat de sorprendre'm artísticament, en tot el que fa, per la seva energia, per la seva complexitat, per la seva llibertat. L'Anna "ÉS". Admiro la seva capacitat de seducció, de creació. L'admiro per la seva amistat. Treballar amb ella és un plaer. Hem compartit molts bons moments al llarg de la nostra vida professional.
Tinc un munt d'anècdotes amb ella. La que us explicaré va passar fent Camí de nit, 1854, que és l'obra amb què vam estrenar el Teatre Lliure de Gràcia. En una de les escenes, en la qual figurava que totes les dones de la fàbrica estàvem reunides esperant que els nostres marits tornessin d'una reunió clandestina de treballadors, picaven a la porta i ens portaven una carta. Jo obria la carta, la mirava fent com si la llegís i ho comprengués tot, i em posava a plorar. Seguidament l'ensenyava a les meves companyes. En aquella carta posava que la policia acabava de matar el meu marit. Així ho havia fet durant moltes representacions. Jo estava molt concentrada en el personatge i, un dia, quan li ensenyo la carta a l'Anna, em mira i en diu fluixet: "Però si no saps llegir!". Adonar-me de sobte que el meu personatge, una treballadora d'una fàbrica tèxtil al 1854, era completament segur que no sabia llegir, em va provocar un atac de riure que el públic que estava veient l'obra es devia pensar que m'havia tornat boja o, en els millors dels casos, que la mort del meu marit m'havia afectat d'allò mès.
Recupero aquest text que vaig escriure fa 3 anys per una xerrada sobre les dones importants a la meva vida perquè encara la penso i la sento en present.
Imma Colomer, actriu
divendres, 11 de gener del 2013
MI PARCE, 18, 19 i 20 de gener a Sta. Coloma de Gramenent
Mi parce, (término extraído de la jerga popular colombiana): significa colega, amigo incondicional. Una calle, un barrio, una ciudad, caliente de crimen, muerte, y corrupción. Allí los “Parceros” arriesgan sus vidas a cambio de quitar otras, oscuras épocas de narcotráfico y sicariato, hacen del término “parce”, el símbolo de la fidelidad.
Ella, es una joven a la que la rudeza de la vida la ha sorprendido tempranamente. Rebuscándose la vida donde sea, donde la ilegalidad se presenta como oportunidad. Ahora busca la salida en un laberinto en el que en cada esquina hay que mirar más de dos veces y a todos lados, para no ser encarado por otro disparo.
Un instante donde el pasado y el futuro es estrangulado por el amargo presente. Los pensamientos, recuerdos, peligros, y suspiros, no tienen un orden para la protagonista. Un instante en el que ya no hay tiempo para llorar, en el que la nostalgia se convierte en amenaza y donde la desgracia se deja atrás para volver a empezar. Ella no tiene tiempo para llorar, solo para salvarse, y sobrevivir.
• Fitxa artística i técnica
Autora: Patricia Ariza
Modificaciones de texto Catalina Esquivel y Carolina Torres Topaga
Dirección Catalina González Saldarriaga y Carolina Torres Topaga
Actriz Carolina Torres Topaga
Coreografias y asesoramiento de movimiento Alejandra Pabón y Chechu Garcia
Imagen y diseño de espacio Paola González Vargas
Ella, es una joven a la que la rudeza de la vida la ha sorprendido tempranamente. Rebuscándose la vida donde sea, donde la ilegalidad se presenta como oportunidad. Ahora busca la salida en un laberinto en el que en cada esquina hay que mirar más de dos veces y a todos lados, para no ser encarado por otro disparo.
Un instante donde el pasado y el futuro es estrangulado por el amargo presente. Los pensamientos, recuerdos, peligros, y suspiros, no tienen un orden para la protagonista. Un instante en el que ya no hay tiempo para llorar, en el que la nostalgia se convierte en amenaza y donde la desgracia se deja atrás para volver a empezar. Ella no tiene tiempo para llorar, solo para salvarse, y sobrevivir.
• Fitxa artística i técnica
Autora: Patricia Ariza
Modificaciones de texto Catalina Esquivel y Carolina Torres Topaga
Dirección Catalina González Saldarriaga y Carolina Torres Topaga
Actriz Carolina Torres Topaga
Coreografias y asesoramiento de movimiento Alejandra Pabón y Chechu Garcia
Imagen y diseño de espacio Paola González Vargas
BARCELONA - BOGOTA - MEDELLIN
+ INFORMACION
ocacultura@gmail.com
+34 615408204
Infodimarts, 8 de gener del 2013
FICCIONA DOS:De la experiencia a la ficción
Estimados
amigos y estimadas amigas,
Me
complace informaros que desde este momento queda abierta la
inscripción al segundo taller de escritura dramática FICCIONANDO,
para la presente ocasión titulado FICCIONA DOS: De la experiencia a
la ficción.
La
experiencia de junio ha sido tan enriquecedora y de tan fuerte
aprendizaje personal que estoy deseando volver a compartir con nuevos
autores y autoras todo lo aprendido. Del anterior taller, como muchos
y muchas sabéis e incluso tuvistéis ocasión de ver el pasado 9 de
diciembre, ha salido ya una pieza estupenda, una comedia dramática
titulada 'La víspera' del autor argentino afincado en Barcelona
Joquín Pedretti.
La
propuesta regresa al mismo punto de partida: a partir de la elección
de una experiéncia y/o anécdota personal se trata de ficcionar el
material de manera que las reglas de la ficción se impongan a la
voluntad literal de aquello vivido.
Algunos
temas y/o puntos que trataremos en el taller, priorizando siempre la
escritura y la praxis, son:
-
¿Cómo transitar de lo verdadero a lo creíble?
-
Principio de traición
-
Importancia y elección de los nombres máscara de los personajes
-
Elaboración y construcción de los personajesc
-
Elección y/o encuentro con el género-transgénero
-
Importancia del tono y su interelación con el género
-
Elección del formato: monólogo, diálogo, tríada...
-
Guías para el cálculo de estructura. Azar, intuición, juego,
matemática, poética.
-
Inspiración y constancia. Llamada a las musas y trabajo continuado.
-
Títulos, inicios de obra y finales de obra
Objetivo:
obtener una pieza de la que después se pueda realizar una lectura
dramatizada con actrices y actores para comprobar cómo el material
inicial se ha transformado finalmente en una obra de ficción
dramática independiente, nueva y auténtica.
No
es imprescindible el conocimiento de los recursos básicos de la
escritura teatral, pero sí compromiso con la pieza y capacidad para
no rendirse en el trabajo ante las dificultades.
Fechas
y horarios: Todos los jueves de 19.30 a 22 h desde el 17 de enero al
14 de febrero ambos incluidos. En total 5 sesiones presenciales de
dos horas y media.
Lugar:
La Biblio Musicineteca, calle Vilà-Vilà, 76 bjos. Metro Paral·lel.
Máximo:
8 personas
Para
más información y/o inscripciones: laura@laurafreijo.com
o 676
31 21 67.
Si
conocéis a alguien que pueda estar interesado/a, por favor, hacedle
llegar esta información.
Idiomas:
català, castellano y, si hace falta, mimo.
¡Animaos!
P/D:
Si el problema que impide la inscripción es el económico, podemos
hablarlo con franqueza y ver qué posibilidades tenemos de que tanto
tú como yo quedemos satisfechos con el intercambio.
Ilustración:
www.rafaelarjona.net
FICCIONA
DOS
:
De l'experiència a la ficció
Benvolguts
amics i benvolgudes amigues,
Em
complau informar-vos que des d'aquest moment queda oberta la
inscripció al segon taller d'escriptura dramàtica FICCIONANDO, per
a la present ocasió titulat FICCIONADOS: De l'experiècia a la
ficció.
L'experiència
del taller coordinat en juny ha estat tan enriquidora i de tan fort
aprenentatge personal que estic desitjant tornar a compartir amb nous
autors i autores tot allò après. De l'anterior taller, com molts i
moltes de vosaltres ja sabeu -fins i tot vau tenir l'oportunitat de
veure la lectura dramatitzada el passat 9 de desembre- ja ha sorgit
una peça estupenda, una comèdia dramàtica titulada 'La víspera'
de l'autor argentí arrelat a Barcelona Joaquín Pedretti.
La
proposta retorna al mateix punt de partida: a partir d'una
experiència i/o anècdota personal es tracta de ficcionar el
material de manera que les regles de la ficció s'imposin a la
voluntat literal d'allò viscut.
Alguns
temes i/o punts que tractarem al taller, prioritzant sempre
l'escriptura i la praxis, són:
-
Com transitar d'allò vertader a allò creïble?
-
Principi de traició
-
Importància i elecció dels noms màscara dels personatges
-
Elaboració i construcció dels personatges
-
Elecció i/o encontre amb el gènere-transgènere
-
Importància del to i su interelació amb el gènere
-
Elecció del format: monòleg, diàleg, tríades...
-
Guies per al càlcul d'estructura. Atzar, intuició, jóc,
matemàtica, poètica...
-
Inspiració i constància. Crida de les muses i treball continuat
-
Títols, inicis d'obra i finals d'obra
Objetiu:
obtenció d'una peça de la qual després es pugui realitzar una
lectura dramatitzada amb actrius i actors per comprovar com el
material inicial s'ha transformat finalment en una obra de ficció
dramàtica independent, nova i autèntica.
No
és imprescindible el coneixement dels recursos bàsics de
l'escriptura teatral, però sí el compromís amb la peça i la
capacitat de no rendir-se davant de les dificultats amb les quals ens
haurem d'enfrontar, segur.
Dates
i horaris: Tots els dijous de 19.30 a 22 h des de el 17 de gener al
14 de febrer ambdós inclosos. En total 5 sessions presencials de dos
horas i mitja.
Lloc:
La Biblio Musicineteca, carrer Vilà-Vilà, 76 bjos. Metro
Paral.·lel.
Màxim:
8 persones
Per
a més informació i/o inscripcions: laura@laurafreijo.com
o 676
31 21 67.
Si
coneixeu a algú que pugui estar interessat/da, per favor, feu-li
arribar aquesta informació.
Idiomes:
català, castellà i, si cal, mimo.
Animeu-vos!
P/D:
Si el problema que impedeix la inscripció és l'econòmic, podem
parlar-ho amb sinceritat i mirar quines possibilitats tenim de que
tant tu com jo quedem satisfets amb l'intercanvi.
Il·lustració: www.rafaelarjona.net
VUELVE DONA CANÇÓ '13
María Fernández Cullen
Viene desde Argentina a presentar su primer trabajo discrográfico: Reciclando. Un espectáculo unipersonal donde interpreta flauta traversa, flauta baja, píccolo, kalimba, accesorios y utiliza un pedal de loops, lo que permite la grabación y edición musical en vivo. Una propuesta innovadora, con composiciones propias influenciadas por el folclore argentino, del tango y del jazz, con gran espacio a la improvisación genera climas musicales muy complejos y diversos. Más info: www.mariafernandezcullen.com
Viene desde Argentina a presentar su primer trabajo discrográfico: Reciclando. Un espectáculo unipersonal donde interpreta flauta traversa, flauta baja, píccolo, kalimba, accesorios y utiliza un pedal de loops, lo que permite la grabación y edición musical en vivo. Una propuesta innovadora, con composiciones propias influenciadas por el folclore argentino, del tango y del jazz, con gran espacio a la improvisación genera climas musicales muy complejos y diversos. Más info: www.mariafernandezcullen.com
Monica Torra
Actualment és membre de la companyia “Princep Totilau” i ha participat en vàries activitats de narrativa com “l'Aventura de llegir” per la Diputació de Barcelona, “hores del conte" en diverses biblioteques de Catalunya i Espanya, la fira Mon Llibre, festivals com l'EVA, o la Fira Mediterrània de Manresa entre d’altres. www.monicatorra.com
Mara Del Alar
Música, actriz, compositora y pedagoga de voz, nos pesenta parte de su trabajo de cantautoría Alma Chabacana ..."es un fractal de emociones cantadas que se regodea entre las influencias de lo popular, el blues, el flamenco, la capela y lo extraño". Alma Chabacana quiere hacer reconocimiento de la materia que habita en el alma y del espíritu que habita en la materia. http://www.myspace.com/maradelalar/music
Alicia Martel
Directora del proyecto.
... Creadora del 'Dona cançó' compositora, cantant i actriu ens durà algunes de les seves cançons. “Las canciones tienen un tratamiento íntimo donde la influencia de mis trabajos en bandas sonoras y en composición intimista se dejan ver abiertamente. La imagen será música, la tecnología será un instrumento, y todo se entremezclará de forma orgánica.”
www.aliciamartel.com
dilluns, 7 de gener del 2013
VACARUMIA, una oportunidad para regurgitar lo vivido.
Quizá haya llegado el momento en que la imaginación esté próxima a volver a ejercer los derechos que le corresponden. Si las profundidades de nuestro espíritu ocultan extrañas fuerzas capaces de aumentar aquellas que se advierten en la superficie, o de luchar victoriosamente contra ellas, es del mayor interés captar estas fuerzas, captarlas ante todo para, a continuación, someterlas al dominio de nuestra razón, si es que resulta procedente.
Manifiesto surrealista, André Breton (1924)
El
aparato digestivo de la VACA
está
diseñado para que todo lo ingerido regrese de nuevo, sin vómito, y
haya otra oportunidad para volver a rumiar aquella hierba que el
hambre, las ganas y la necesidad nos indujeron a tragar en una
primera fase de la alimentación básica para sobrevivir.
Lejanos
los actos artísticos de la MOSTRA
NOVEMBRE VACA 2012 pero
cercanas todavía la experiencia y la memoria de lo que fue, las
socias VACA
afrontamos este enero de 2013 a partir de lo que ha supuesto para la
asociación en general y para la compañera en particular este curso
pasado en el que la crisis económica ha sido, gracias sobre todo a
una clase política manca frente a los grandes poderes, unos medios
de comunicación embargados por intereses de líneas editoriales e
ideológicas, unos/as intelectuales y/o pensadores/as henchidos de
argumentos pero faltos de vocación social que genere cambios reales
y un contagio popular del síndrome de la catástrofe cual peste del
segundo milenio no detectable por la ciencia ni por las defensas
personales del individuo, una convidada de piedra que casi consigue
que olvidemos aquellos versos del gran Machado solo
el necio / confunde valor con precio.
Es
por tanto tiempo de regurgitación. Tiempo de reflexión. Tiempo de
compartir desde la serenidad. Tiempo de autocrítica. Tiempo de
fotografiar nuevos horizontes, reconocer viejos motores y apostar por
nuevos ímpetus que consigan ayudarnos a realizar este próximo
slalon
gigante
sin descalabros; o con los menos posibles. Porque lo difícil no
suele ser el caminar hasta la meta sino el descamino que luego nos
devuelve al punto de partida con la mochila de la experiencia
cargada. Así como el buzo apneista
desciende a pulmón abierto hacia las profundidades abisales así
vuelve a descomprimirse hasta la superficie y se des-pide de aquello
que pidió y no consiguió y de lo que consiguió y ya forma parte de
él.
PROJECTE
VACA
es
una asociación de creadoras escénicas que prioriza los procesos
creativos por encima de los resultados finales puesto que una de sus
múltiples líneas de trabajo, la más significativa y valuarte
habitual, es la investigación, el adentramiento en el camino hacia
el encuentro con el hecho artístico. Pero tal vez haya llegado el
momento en el que el espejo ya se atreve a desafiar la imagen y le da
otra oportunidad a la madrastra que nunca fue tan mala. Por decirlo
en otras palabras, quizás sea el momento de enfrentarse no solo con
el proceso logrado sino también con el resultado exhibido. Pero no
porque las creadoras no seamos libres de fracasar –¡líbreme el
altísimo de privar de tan magno placer del aprendizaje! Entendiendo
esta palabra como el fruto de la gloria del intento que diría
Quijote si le pusiéramos un micro- sino porque puede que el reloj
marque ya las horas para abordar metodologías, condiciones,
compromiso, dedicación, objetivos, recursos y revisión honesta y en
profundidad de lo que la asociación es y representa, perfectamente
formulado y retratado en el código ético que nos legó, con la
colaboración y aprobación de muchas socias, la dramaturga y
directora Beth
Escudé
i
Gallés.
Un código ético que no podemos ignorar pues forma parte de nuestro
adn.
Es
preciso partir de lo sentido, pensado, experimentado y digerido para
luego descender al universo de lo concreto que es donde se pueden
ejecutar las acciones y poner en marcha los planes de reorientación
que intenten cambiar todo aquello que no nos satisface. Generando así
nuevos mapas de abordaje de la experiencia artística para alcanzar
nuevos espectáculos, nuevas investigaciones, nuevos retos. Y no
estoy hablando de personalizar con nombres propios por ésta o
aquella cuestión -si no es más allá de contribuir al avance de lo
colectivo- hablo de aportar nuevas llaves que abran otras puertas, a
ser posible de la percepción, que diría el poeta.
Hay un
momento para la acción y un momento para la digestión y siempre, en
una asociación como la nuestra, de carácter tan voluntarisma y
vocacional, hay un momento para la comprensión, para la crítica y
la posterior unión en lo común. No se trata de teñir de un único
y homogéneo color nuestra pelambre; nuestras heterogéneas formas y
múltiples contenidos. Se trata de encontrar puentes de complicidad,
solidaridad e independencia entre tantas y tan diversas maneras de
entender el arte y su penúltima expresión. Explicado en términos
matemáticos de segundo de EGB o primero de PreESO: si no puede ser
la unión de los conjuntos que se de la intersección. Y si
finalmente, tras una voluntad de acercamiento, entendimiento y
encuentro ni la unión ni la intersección son posibles pues que sea
la separación de los elementos no coordinantes.
Como
VACA
activa,
mi vocación natural es la de la supervivencia del colectivo y su
espíritu abierto, integrador y hospitalario. Y en ese sentido abogo
por la escucha, el compartir, el discrepar intenso y libre desde el
respeto y el aportar y recordar siempre nuevos y clásicos puntos de
vista que nos incomoden, sí, pero no nos paralicen. La comodidad es
enemiga de la creación artística, el mundo ya tiene demasiados –y
algunos me encantan, conste, sobre todo los que reposan en sofás
mulliditos- mandos a distancia con elevadas posibilidades de
combinatoria para inmovilizarnos, e incluso para destruirnos, como
para que una asociación de alma contestataria y alternativa, como la
nuestra, se postule como una plataforma tuneada
en forma de ‘chaise longue’ mecánica que de cabida a actitudes
facilonas y acomodaticias.
¡Buah,
muuuuuuuuchas ganas de regurgitar, compañeras!
Dicho
esto, lo que digo siempre, no me hagáis tampoco muuuuuuuucho caso,
haceos caso a vosotr@s mism@s y al espíritu que os realza.
¡Feliz
2013
y
que lo podamos compartir!
Laura Freijo.
Publicat al seu bloc The lesbian sisters
Subscriure's a:
Missatges (Atom)